(早安!打工人!)

《上海堡垒》跟《流浪地球》最大的区别并不是外星人....

而是制作理念!

它的一切都是直给的,只有结果,没有过程,更没有适配的体系!

没有搭建清晰的世界观框架,核心设定“仙藤”作为外星超级能源,只强调其神奇作用,完全没有解释其原理;

作为对抗外星母舰的核心武器“上海大炮”,防护松散到普通外星士兵就能轻易突破指挥中心,逻辑完全无法自治;

甚至到了未来星际战争阶段,主角还在用类似功能机的按键手机发短信,完全不符合未来世界的基本设定,处处透露着违和感...

明有导弹、火炮、坦克或者更高科技的东西不用,那些科幻战车和无人机没事的时候到处都是,有事的时候反倒很少出现,非得每次都用枪去打的同时主动上前送死。

好吧,这么说不公平,应该说《上海堡垒》这部电影,烂的非常均匀。

要说它哪里最烂,一时间还真的说不出来,因为它简直无处不烂,烂得如同一团乱麻,根本抽不出头绪。

特效更是重灾区!

天天吹嘘说是几千人努力了好几年的良心之作,但是画面效果假的一塌糊涂,稍微看的过去的基本上都在预告片里了,除了开炮那几秒,其它的画面都像是廉价国产3D动画片和日苯70年代的特摄片!

导演的镜头水平差到极点!

就说一个镜头:江洋在大街上保护一个小女孩,然后车子被外星入侵机械物大飞砸了过来。

这种可以说是是入门级别的彰显冲击的镜头,居然被拍的这么平淡,甚至是莫名其妙,因为那个车直接从江洋头边老远飞出去来,而且镜头放慢,打击感,带起的空间撕裂感以及气流,完全没有....

哦,还有个让人恶心的设定:电影里,其他大城市包括纽约都已经扑街了,上海和上海大炮成了人类唯一的希望——然而所有中国军人还是听白种人指挥,开个会只要在场一个白人,所有中国人就都用英语交流。

咋不改名《租界堡垒》呢?

沈星宇跟郭凡一聊就是两个多小时,俩人均是口舌利落、思路开阔的主,聊到最后眼底发亮,分明还意犹未尽。

开播起初心里还绷着一根弦,时不时抽空提醒直播间网友记得支持影片、抓紧买票。

聊着聊着,彻底把宣发任务抛到脑后,完完全全沉浸式对谈。

话题不止停留在《流浪地球》系列本身,话锋一转落点在整个国内院线生态:

“如今好莱坞向外输出的内核从头到尾都是美国文化,光是这样,就已经稳稳吃下我们国内大片市场。

咱们的影院硬件早就是世界第一梯队,全球最顶尖的放映技术、设备、观影配套全都落地在中国,IMAX、巨幕、全景声厅遍地开花。

这么好的盘子,不能只用来放好莱坞大片。”

郭凡拿动作指导行业过往的教训敲警钟:“早年国内顶尖武指远赴好莱坞输出独门技术,等到十到二十年过去,好莱坞本土从业者吃透这套方法论之后,曾经走出去的中国武指反倒挤压得没有生存空间。”

沈星宇忧心科幻赛道会复刻一模一样的困境:

“我现在担心的是如果中国电影自己攥不住完整的科幻工业化核心能力,哪怕我们拥有庞大的本土银幕市场,早晚也会丢掉定义这片市场的话语权!”

“希望大家给《流浪地球》一个机会...”

“链接就在左下角,很便宜的,抖音砸了一个多亿请大家看电影...什么玩意没了?”

工作人员赶紧上前提醒:“星宇哥,没了!全部卖完了!”

沈星宇眼睛睁大:“卖完了?不是扯淡吧,1.5亿的补贴啊,将近八百万张电影票,这就没了?”

好吧,确实卖光了....

弹幕全是【没抢到!哭死】【手慢无】)